La película Carry On , del 2024,busca capturar la esencia clásica del género mientras presenta un enfoque moderno que resuena con las audiencias contemporáneas. La trama de Carry On gira en torno a Ethan Kopek , un joven agente de la TSA (Administración de Seguridad en el Transporte) que se ve envuelto en una situación peligrosa cuando un misterioso viajero lo chantajea para que deje pasar un paquete peligroso a través de la seguridad del aeropuerto durante la temporada navideña. Este escenario establece el tono para una comedia llena de enredos, malentendidos y situaciones absurdas, características que han definido a la franquicia desde sus inicios. La película combina elementos de comedia y suspenso, a medida que Ethan intenta manejar la situación, se enfrenta a una serie de personajes excéntricos y situaciones hilarantes que lo llevan a cuestionar su moralidad y su capacidad para hacer lo correcto. Uno de los mayores atractivos de Carry On es su elenco, que incluye a figuras dest
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Love and Death
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Love and Death es la serie original de Max del guionista y productor David E. Kelley, dirigida casi en su totalidad por Lesli Linka Glatter.
Las series de televisión, o en este caso de streaming, se nutren de historias con infinitas variaciones de procedimientos médicos, detectives y demonios, sin perder la atención del público. Descartar una serie por no ser más que una copia de algo que ya se ha visto puede por alto la evolución de la televisión.
Se puede argumentar que si has visto How I met your Mother, puedes entender lo que va a ser How I met your father, pero se descartaría la actuación de Hilary Duff, la hábil dirección de Pamela Fryman y los atributos artísticos dentro de un tributo a una serie icónica.
Más apegado al genero podemos mencionar a Candy, una serie original de Hulu de 2022 de Nick Antosca y Robin Veith con una duración de 5 episodios, sobre Candy Montgomery, una ama de casa que vive en los suburbios que en 1980, mató a su mejor amiga Betty Gore usando una hacha.
Love and Death cuenta la misma historia de crimen real a lo largo de siete episodios, que saca agua del mismo pozo, con muchas similitudes de sus proyectos anteriores. Si Meryl Streep te atrajo a la segunda temporada de Big Little Lies o te agrado The Undoing, ya sabes que puedes esperar en Love and Death, otro drama judicial de falso prestigio, donde el único giro es el poco esfuerzo que se hace para distinguir esta serie de las anteriores.
Lesli Linka Glatter dirige cinco de los siete episodios con paciencia y curiosidad que Elizabeth Olsen puede soportar, aunque los avances nos adelantaron el asesinato, mantiene las insinuaciones breves que funcionan más como una garantía que como una provocación, ya que la historia se toma su tiempo para llegar a la muerte titular. Glatter disfruta preparando el escenario, recorriendo la ciudad, invitando a los espectadores a adentrarse en las cálidas, familiares y espiritualmente guiadas calles de Wylie, TX.
Candy, interpretada por Elizabeth Olsen canta en el coro de la iglesia, junto con su marido, Pat, interpretado por Patrick Fugit, es parte del consejo parroquial, ella juega en el equipo de voleibol y él la anima desde las gradas, es la mejor amiga de la predicadora, Jackie, interpretada por Elizabeth Marvel.
Un choque fortuito en la cancha la lleva a fijarse en Allan Gore, interpretado por Jesse Plemons. Aunque es una excelente ama de casa y un miembro educado de la comunidad, Candy no tiene pelos en la lengua. Sabe muy bien lo que quiere y lo que le motiva, y no duda en decir lo que piensa. Diciéndole a sus amigas que olía a sexo. Candy, como buena feligresa, sabe que tener una aventura no es buena idea, es consciente de que podría perjudicar a su marido y a la mujer de Allan, Betty, interpretada por Lily Rabe, sin mencionar que pone en riesgo su reputación en el pueblo. No es que no le importen esas cosas, es que necesita esto.
Y ella lo encuentra, aunque la serie no lo haga. A medida que Candy avanza en el romance, el interés de Kelley la impulsa a asumir grandes riesgos. La serie parece contentarse con la explicación de ama de casa aburrida, reconociendo su identidad reprimida pero sin llegar nunca a señalar su fe, su educación o incluso la comunidad unida que codicia. Lo mejor que se puede decir de las aportaciones temáticas de Love and Death al crimen real es la increíble empatía con Candy. No la libra exactamente de su responsabilidad, pero en lugar de indagar en las incógnitas del caso, se involucra plenamente en su historia.
Apegarse a un punto central ayuda a evitar que las cosas se pongan demasiado locas, adivinar motivaciones o insistir en posibilidades escandalosas y especulativas priva a Love and Death del impulso narrativo. La aventura, el crimen y el encubrimiento quedan opacados por el juicio, como suele ocurrir en muchas de las series de Kelley, pero esto parece especialmente malo porque sabemos lo que ocurre. El caso no es precisamente oscuro, uno simplemente puede Googlear lo que realmente ocurrió, y también fue relatado en otra serie original no hace mas de un año.
Love and Death nunca cuestiona el marco en el que Candy enmarca los acontecimientos, por lo que no hay nada que descubrir en el estrado de los testigos. Nos sentamos a ver cómo los abogados reformulan y reciclan lo que ya hemos visto, a la espera de un veredicto que simplemente no es lo suficientemente dramático como para justificar las horas de preparación. El abogado de Candy, Tom Pelphrey, es a la vez un alivio cómico y un símbolo de la desquiciada construcción de la serie, en las tres últimas horas su acento tejano y su personalidad no borran el hecho de que se la vive maldiciendo al juez, dulces tonterías a las cámaras de televisión, pero eso también es malo, no se usa a Candy en el tercio final de su propia historia. Eso sí, la refrescante y honesta interpretación de Olsen de una mujer que nunca ha tenido que mentir y por lo tanto es bastante mala mintiendo, nos ayuda a navegar por esta serie..
El ex abogado y ganador de 11 Emmy, David E. Kelley se ha labrado dos veces su propio nicho televisivo, desde Boston Public, The Practice y L.A. Law, hasta The Undoing y Big Little Lies, se basa en el formato de procedimiento. Con Love and Death, está muy claro que el terreno se está agotando, y tiene que abrazar el género del drama judicial con entusiasmo, o probar algo totalmente diferente. No importa dónde la haya visto, ésta ya la has visto antes.
Love and Death ya está disponible en HBO Max, próximamente, solo Max.
En el mundo de las películas navideñas, Hot Frosty se perfila como la nueva joya que promete cautivar a los espectadores con su encantadora mezcla de romance, magia y humor. Programada para su estreno el 13 de noviembre en Netflix , esta comedia romántica navideña está destinada a convertirse en un clásico instantáneo de las fiestas. Hot Frosty nos presenta a Kathy Barrett (Lacey Chabert) , una joven viuda que lucha por encontrar la alegría dos años después de la pérdida de su esposo. La vida de Kathy da un giro inesperado y mágico cuando, utilizando un pañuelo encantado, da vida a un muñeco de nieve que se transforma en un atractivo hombre llamado Jack (Dustin Milligan). A medida que Kathy ayuda a Jack a experimentar el mundo por primera vez, ambos se embarcan en una aventura llena de risas, romance y descubrimientos. La presencia de Jack no solo trae consigo una serie de situaciones cómicas, sino que también ayuda a Kathy a redescubrir el amor, la risa y la magia de la Navidad.
Pixar Animation Studios , reconocido mundialmente por sus películas animadas innovadoras y emotivas, está a punto de dar un paso audaz en el mundo de la televisión con su nueva serie Win or Lose . Este proyecto marca un hito significativo para el estudio, representando su primera incursión en el formato de series animadas originales. Esta emocionante nueva producción, tendrá un impacto en la industria del entretenimiento, de la misma forma que Pixar ha tenido un impacto en el mundo de los largometrajes animados. Win or Lose se centra en la dinámica de un equipo de softbol mixto de escuela secundaria llamado los Pickles, pero con un giro narrativo único que ha capturado la atención de fans y críticos por igual. La serie presenta la misma semana que conduce a un juego de campeonato, pero lo hace desde la perspectiva de diferentes personajes en cada episodio. Esta estructura narrativa innovadora permite a los espectadores experimentar los mismos eventos desde múltiples ángulos,
Love Hurts es una película de acción y comedia que se estrenará el 7 de febrero de 2025. Dirigida por Jonathan Eusebio , esta es su primera incursión como director, y cuenta con un guion escrito por Matthew Murray, Josh Stoddard y Luke Passmore . La película promete una mezcla de humor y acción, explorando temas de redención y confrontación con el pasado. La historia sigue a Marvin Gable , interpretado por Ke Huy Quan , un agente inmobiliario que trabaja en los suburbios de Milwaukee. Su vida da un giro inesperado cuando recibe un misterioso sobre rojo de Rose , su antigua socia en el crimen, interpretada por la ganadora del Oscar Ariana DeBose . Rose , que creía muerta, trae consigo un mensaje ominoso que lo arrastra de nuevo a un mundo del que había intentado escapar. Además, Marvin debe lidiar con su hermano, un temido sicario, que también está tras sus pasos, lo que lo obliga a confrontar su pasado y las decisiones que lo llevaron a dejar esa vida atrás. Love Hurts cuenta con u
La película Mamá para rato ha llegado para capturar la atención del público con su historia conmovedora y su humor característico. Dirigida por Noé Santillán-López , esta comedia familiar explora las dinámicas entre una madre y sus hijos adultos, ofreciendo una perspectiva fresca sobre los desafíos de la maternidad en la vida moderna. La trama gira en torno a Edith , una madre que fallece y después de haber pasado un año en el más allá regresa para descubrir que sus hijos han caído en una vida de desidia y falta de motivación. Al enfrentarse a sus tres hijos adultos, cada uno lidiando con sus propias luchas, María se embarca en una misión para reencauzar sus vidas y ayudarles a encontrar su propósito. A lo largo de la película, se desarrollan situaciones hilarantes y emotivas que reflejan las tensiones y el amor que existen en cualquier relación madre-hijo. Con un enfoque en el crecimiento personal y la importancia de la familia, Mamá para rato se convierte en una celebración del amo
En el fascinante universo de la animación, Pixar Animation Studios continúa sorprendiéndonos con su creatividad e innovación. Su última joya, Dream Productions , promete llevarnos a un viaje extraordinario por el mundo de los sueños, expandiendo el universo ya conocido de la película Intensa-Mente . Esta miniserie animada, que se estrenará en Disney+ el 11 de diciembre de 2024, nos invita a sumergirnos en las profundidades de la mente de Riley , explorando los intrincados procesos de la creación de sueños. Dream Productions se posiciona como una secuela intermedia que se desarrolla entre los eventos de la película original Intensa-Mente del 2015 e Intensa-Mente 2 del 2024. Esta estratégica ubicación temporal permite a los creadores profundizar en aspectos del mundo interior de Riley que no se exploraron completamente en la película original, ofreciendo una nueva perspectiva sobre cómo funcionan los sueños y su impacto en la vida consciente. La serie, creada por Mike Jones , conoci
The Brutalist es una película épica de drama histórico dirigida y producida por Brady Corbet , quien también coescribió el guion junto con Mona Fastvold . Este ambicioso proyecto es una coproducción internacional entre Estados Unidos, Reino Unido y Hungría, y se estrenó en 2024. Con una duración de 3 horas y 35 minutos, la película explora las complejidades de la vida después de la Segunda Guerra Mundial, centrándose en las luchas de aquellos que intentan reconstruir sus vidas en medio de la devastación. La historia sigue a László Toth , un arquitecto visionario, y su esposa Erzsébet , quienes huyen de Europa en 1947. A medida que intentan establecerse en América, se enfrentan a los desafíos de la reconstrucción personal y profesional en un nuevo entorno. La narrativa se desarrolla en un contexto donde el arte y la arquitectura juegan un papel crucial en la búsqueda de identidad y legado. El elenco de The Brutalist incluye a varios actores reconocidos que aportan profundidad a sus
The Winter King , es la nueva serie de 10 capítulos adaptada por Kate Brooke y Ed Whitmore desde la trilogía de libros Warlord Chronicles de Bernard Cornwell . S terminó de filmar en las locaciones de Gales y el sur de Inglterra. The Winter King será un drama fantástico que abordará el mundo del legendario Rey Arturo, El reparto está conformado por: Iain De Caestecker como Arturo, Eddie Marsan como el Rey Uther, Nathaniel Martello-White como Merlín Stuart Campbell como Derfel Ellie James como Nimue Jordan Alexandra como Ginebra Emily John como Ceinwyn Daniel Ings como Owain, Valene Kane como Morgan. Simon Merrells como Gundleus, Rey de Siluria, Tatjana Nardone como Ladwys. Steven Elder como Bedwin. Andrew Gower como Sansum. Aneirin Hughes como Gorfydd, Ken Nwosu como Sagramor. Billy Postlethwaite como el Rey guerrero Cadwys. La serie está ambientada en la Edad Media durante el siglo V, centrándose obviamente en Arturo Pendragon , el hijo ilegítimo del gran monarca
En el mundo de la animación navideña, una nueva joya está a punto de brillar, Aquella Navidad , su título original en inglés es That Christmas . Esta próxima película de comedia animada británica, producida por el aclamado estudio Locksmith Animation , dirigida por Simon Otto , siguiendo el guion de Richard Curtis y Peter Souter ; promete cautivar a audiencias de todas las edades con su encanto festivo y su narrativa conmovedora. Aquella Navidad se perfila como una adición emocionante al género de películas navideñas animadas. Podemos anticipar una historia que capturará la esencia de la temporada navideña, combinando humor, corazón y ese toque de magia que hace que las festividades sean tan especiales. El hecho de que Locksmith Animation esté detrás de esta producción es motivo de gran expectativa. Este estudio británico se ha ganado una reputación por crear contenido animado de alta calidad, con un enfoque en historias que resuenan tanto con niños como con adultos. Por lo que
En el panorama cinematográfico de 2024, Nutcrackers emerge como una propuesta intrigante que mezcla comedia y drama bajo la dirección del aclamado David Gordon Green . Esta película marca el regreso de Ben Stiller a un papel protagónico después de seis años, generando expectativas entre los fanáticos del cine y la crítica por igual. A continuación, presentamos un análisis exhaustivo de Nutcrackers , explorando su trama, elenco, producción, recepción y contexto cultural. Nutcrackers nos presenta a Mike , un workahólico interpretado por Ben Stiller , cuya vida da un giro inesperado cuando se ve obligado a viajar a la Ohio rural para cuidar de sus sobrinos recientemente huérfanos. Esta premisa establece el escenario para una narrativa que promete explorar temas de familia, responsabilidad y crecimiento personal, elementos comunes en las comedias dramáticas contemporáneas. La elección de Ohio como escenario no es casual. El estado del Medio Oeste americano ha sido frecuentemente utili
En el fascinante mundo del cine biográfico musical, una nueva joya está a punto de deslumbrar a las audiencias de todo el mundo. Better Man , la esperada película sobre la vida del icónico cantante británico Robbie Williams , promete ser una experiencia cinematográfica única que desafiará las convenciones del género. Dirigida por el visionario Michael Gracey , conocido por su trabajo en The Greatest Showman , esta película no solo narra la vida de una de las estrellas del pop más carismáticas de las últimas décadas, sino que lo hace de una manera verdaderamente innovadora. Better Man no es una biopic convencional. En una decisión audaz y sin precedentes, el director ha optado por representar a Robbie Williams como un chimpancé generado por CGI . Esta elección artística sirve como una poderosa metáfora de la percepción de Williams sobre la fama y la deshumanización que a menudo conlleva. Es un enfoque que promete ofrecer una perspectiva fresca y provocativa sobre la vida de una est
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