La película Carry On , del 2024,busca capturar la esencia clásica del género mientras presenta un enfoque moderno que resuena con las audiencias contemporáneas. La trama de Carry On gira en torno a Ethan Kopek , un joven agente de la TSA (Administración de Seguridad en el Transporte) que se ve envuelto en una situación peligrosa cuando un misterioso viajero lo chantajea para que deje pasar un paquete peligroso a través de la seguridad del aeropuerto durante la temporada navideña. Este escenario establece el tono para una comedia llena de enredos, malentendidos y situaciones absurdas, características que han definido a la franquicia desde sus inicios. La película combina elementos de comedia y suspenso, a medida que Ethan intenta manejar la situación, se enfrenta a una serie de personajes excéntricos y situaciones hilarantes que lo llevan a cuestionar su moralidad y su capacidad para hacer lo correcto. Uno de los mayores atractivos de Carry On es su elenco, que incluye a figuras dest
Obtener enlace
Facebook
X
Pinterest
Correo electrónico
Otras aplicaciones
FLCL: Shoegaze
Obtener enlace
Facebook
X
Pinterest
Correo electrónico
Otras aplicaciones
FLCL: Shoegaze, es la quinta parte del anime del 2003, es la secuela de FLCL: Alternative, y posiblemente es la precuela de FLCL: Grunge, no se sabe a ciencia cierta, ya que la línea temporal realmente no es explicada en Grunge, sigue la dirección creativa de Jason DeMarco, producida por Production I.G y Williams Street, la casa productora de Adult Swim, y fue animada por NUT, bajo la dirección de Yutaka Uemura con un guion de Kenta Ihara. Su producción fue anunciada el 17 de marzo de 2022, y se empezaron a preparar la contribución a la banda sonora es nuevamente por parte de la banda The Pillows, donde se grabó una nueva versión de su canción About A Rock'n'Roll Band, como tema final
10 años han pasado desde el final de FLCL Alternative, y es la primera ocasión donde se ve un poco de tejido conectivo entre diferentes temporadas de FLCL, dándonos un poco de la tan deseada continuidad. Aparentemente es el mismo mundo que conocimos en Alternative, el cual en esencia es el mismo de la primera temporada clásica. Esto es específicado por varios cameos que se ven desde el primer episodio, mostrando imagenes de las dos temporadas antes mencionadas.
Se estrenó en Adult Swim el 20 de septiembre de 2023 en la plataforma MAX.
Episodio 1. Full Barricade.
Un chico de 15 años de nombre Masaki siempre se ha sentido solo, desde que salió humo de un gigantesco edificio con forma de plancha para la ropa en las afueras de la ciudad, ahí fue cuando empezó a ver fantasmas verdes brillantes por todos lados.
Por lo mismo decide mudarse a Tsuganei, con la sorpresa de que cuando llega, logra ver un extraño fantasma gigante con forma de pájaro morado en lo alto de la Torre Tsuganei. El problema es que nadie más puede verlos, y por lo mismo nadie le cree.
Es tratado como un mentiroso y eso provoca que el solo se distancie de sus compañeros. Una vez que entra a la escuela, conoce a una chica excéntrica llamada Harumi que se entretiene con sus dibujos de fantasmas.
Masaki se harta de su situación y junto con Harumi, deciden fabricar una bomba con materiales del laboratorio de química. Después van a una cita a la ferretería local para conseguir más suministros para la bomba.
Los dos se adentran en la torre con la intención de detonar la bomba en el último piso, donde Masaki espera descubrir todos los secretos detras del pájaro fantasma gigante que sólo él puede ver. Cuando entran, no solo llaman la atención de la policia, sino también de la Oficina de Inmigración Interestelar, Kanda, y de Kana Koumoto.
Cuando llegan a lo alto de la torre, se encuentran con una habitación vacía, piensan que sus esfuerzos fuero en vano, pero encienden la bomba por accidente, lo que desencadena una reacción N.O. dentro de su cabeza que enciende la mecha. Masaki lanza la bomba y acaba volando gran parte de las ventanas y el techo de la torre. Descubriendo un portal al espacio imaginario.
Episodio 2. Generational Battle.
Harumi hace la exigencia a Kana que le den diferentes tipos de dulces, o de lo contrario volarán otra parte de la torre, Mientras recorre la ciudad en busca de los dulces, Kana recuerda su vida después de la graduación, en especial el miedo de reunirse con sus amigos a pesar del tiempo que pasaron juntos.
Tambien recuerda cuando decidió unirse a la Oficina y el hecho de que sirvió como sujeto de pruebas para usar su Canal N.O., aunque los resultados fueron decepcionantes. Mientras tanto, Kanda trata de meter desconfianza en Masaki enviándole un mensaje de texto donde le dice que Harumi es una agente de Medical Mechanica y que sólo lo está utilizando
Esto empieza a funcionar un poco cuando Masaki intenta que Harumi hable más de sí misma, pero ella sigue siendo muy tímida.
Cuando tocan el portal, transforman la parte superior de la torre en una estructura gigante parecida a un cerebro, pero no saben como hacerla funcionar. Kanda ordena a un francotirador que apunte a Harumi, con la esperanza de utilizar la desesperación de Masaki para provocar una reacción N.O. mayor a la anterior, pero el francotirador se niega a dispararle a una adolescente.
Kana regresa con una bolsa gigante de dulces en helicóptero, los tira cuando discute con Harumi sobre madurar. En ese momento la estructura reacciona al canal N.O. de Masaki, los fantasmas verdes se vuelven visibles para todos, incluido el francotirador, quien intenta dispararle a un fantasma, pero la bala lo atraviesa y le da a Harumi.
Episodio 3. Far Friend.
Kana, salta del helicóptero a la torre, intenta evitar que Harumi se desangre mientras los fantasmas se hacen visibles.
Harumi se convierte en un fantasma púrpura y flota sobre su cuerpo sin vida, para ser absorbida por el pájaro en la torre, mientras tiene visiones pasadas de sí misma, pero en forma de niño que se sube a un transbordador espacial con un amigo perdido y llega a una colonia en Marte.
Al mismo tiempo, Kana, de 17 años, pudo actvar su N.O. para evitar que Medical Mechanica destruya la Tierra, como resultado Marte se desplaza a un universo alterno.
Harumi se ha desplazado debido a la división del O.N. universal y ahora está en el cuerpo de otra chica de la Tierra. La Harumi fantasma recupera la consciencia y Masaki pierde el control de su canal N.O. cuando los mundos empiezan a fusionarse, sin embargo el poder de su N.O. puede crecer fuera de control.
Así que le confiesa sus sentimientos a Harumi y después la besa, una gigantesca serpiente voladora sale de su frente y traga la fuente de energía de la torre, forzando un apagón de emergencia y se cancela la fusión de ambos universos.
Masaki quiere saber donde se encuentra Harumi, y logra descubrir que se ha esfumado, además de que nadie tiene un solo recuerdo de ella.
Masaki todavía puede ver a los fantasmas, y se han vuelto invisibles para los demás nuevamente.
Kana y Kanda conversan sobre el fracaso del proyecto de 10 años de volver a fusionar los universos. Kanda está decepcionada de no volver a ver a Haruko, quien termino en otro universo durante la división.
Kana asegura que lo importante son los recuerdos de las personas que tuvieron cerca en el pasado.
Masaki consigue cruzar al otro universo alternativo donde la Harumi original existe como un niño en Marte y les muestra su cuaderno de bocetos como prueba de su historia juntos. Revelando que pudo saltar entre universos debido a la serpiente de antes, cuyo nombre es Atomsk.
Después de este episodio, no hay nada programado, pero es posible que las cosas cambien eventualmente, ya que tanto Grunge y Shoegaze han tenido una buena recepción por parte de la audiencia. Después de todo, nadie esperaba una precuela / secuela de Alternative o de Progressive, así que solo el tiempo dirá.
De cualquier manera, el final de Shoegaze nos deja con un sabor agridulce, puesto que es en sí un gancho, pero al mismo tiempo, no hay una conclusión contundente, y no aporta nada a los arcos de los personajes que ya conocíamos. Y aun así es lo más FLCL que hemos tenido desde la serie original, con amores no correspondidos, momentos en los que no sabemos que es lo que realmente está pasando, a quien se supone que tenemos que apoyar y en realidad no sabemos lo que está ocurriendo, expandiendo el mythos de la serie, mezclado con una gran frescura y temas más elaborados en cuanto al estatus quo del Universo, o del Multiverso. Todo envuelto finamente en la musicalización de The Pillows, que nos asegura un gran valor de repetibilidad.
Lo único que le hace falta, es una frase filosófica que pueda ser tan poderosa, que la consciencia colectiva le pueda dar diferentes significados e importancias.
En el mundo de las películas navideñas, Hot Frosty se perfila como la nueva joya que promete cautivar a los espectadores con su encantadora mezcla de romance, magia y humor. Programada para su estreno el 13 de noviembre en Netflix , esta comedia romántica navideña está destinada a convertirse en un clásico instantáneo de las fiestas. Hot Frosty nos presenta a Kathy Barrett (Lacey Chabert) , una joven viuda que lucha por encontrar la alegría dos años después de la pérdida de su esposo. La vida de Kathy da un giro inesperado y mágico cuando, utilizando un pañuelo encantado, da vida a un muñeco de nieve que se transforma en un atractivo hombre llamado Jack (Dustin Milligan). A medida que Kathy ayuda a Jack a experimentar el mundo por primera vez, ambos se embarcan en una aventura llena de risas, romance y descubrimientos. La presencia de Jack no solo trae consigo una serie de situaciones cómicas, sino que también ayuda a Kathy a redescubrir el amor, la risa y la magia de la Navidad.
Pixar Animation Studios , reconocido mundialmente por sus películas animadas innovadoras y emotivas, está a punto de dar un paso audaz en el mundo de la televisión con su nueva serie Win or Lose . Este proyecto marca un hito significativo para el estudio, representando su primera incursión en el formato de series animadas originales. Esta emocionante nueva producción, tendrá un impacto en la industria del entretenimiento, de la misma forma que Pixar ha tenido un impacto en el mundo de los largometrajes animados. Win or Lose se centra en la dinámica de un equipo de softbol mixto de escuela secundaria llamado los Pickles, pero con un giro narrativo único que ha capturado la atención de fans y críticos por igual. La serie presenta la misma semana que conduce a un juego de campeonato, pero lo hace desde la perspectiva de diferentes personajes en cada episodio. Esta estructura narrativa innovadora permite a los espectadores experimentar los mismos eventos desde múltiples ángulos,
Love Hurts es una película de acción y comedia que se estrenará el 7 de febrero de 2025. Dirigida por Jonathan Eusebio , esta es su primera incursión como director, y cuenta con un guion escrito por Matthew Murray, Josh Stoddard y Luke Passmore . La película promete una mezcla de humor y acción, explorando temas de redención y confrontación con el pasado. La historia sigue a Marvin Gable , interpretado por Ke Huy Quan , un agente inmobiliario que trabaja en los suburbios de Milwaukee. Su vida da un giro inesperado cuando recibe un misterioso sobre rojo de Rose , su antigua socia en el crimen, interpretada por la ganadora del Oscar Ariana DeBose . Rose , que creía muerta, trae consigo un mensaje ominoso que lo arrastra de nuevo a un mundo del que había intentado escapar. Además, Marvin debe lidiar con su hermano, un temido sicario, que también está tras sus pasos, lo que lo obliga a confrontar su pasado y las decisiones que lo llevaron a dejar esa vida atrás. Love Hurts cuenta con u
La película Mamá para rato ha llegado para capturar la atención del público con su historia conmovedora y su humor característico. Dirigida por Noé Santillán-López , esta comedia familiar explora las dinámicas entre una madre y sus hijos adultos, ofreciendo una perspectiva fresca sobre los desafíos de la maternidad en la vida moderna. La trama gira en torno a Edith , una madre que fallece y después de haber pasado un año en el más allá regresa para descubrir que sus hijos han caído en una vida de desidia y falta de motivación. Al enfrentarse a sus tres hijos adultos, cada uno lidiando con sus propias luchas, María se embarca en una misión para reencauzar sus vidas y ayudarles a encontrar su propósito. A lo largo de la película, se desarrollan situaciones hilarantes y emotivas que reflejan las tensiones y el amor que existen en cualquier relación madre-hijo. Con un enfoque en el crecimiento personal y la importancia de la familia, Mamá para rato se convierte en una celebración del amo
En el fascinante universo de la animación, Pixar Animation Studios continúa sorprendiéndonos con su creatividad e innovación. Su última joya, Dream Productions , promete llevarnos a un viaje extraordinario por el mundo de los sueños, expandiendo el universo ya conocido de la película Intensa-Mente . Esta miniserie animada, que se estrenará en Disney+ el 11 de diciembre de 2024, nos invita a sumergirnos en las profundidades de la mente de Riley , explorando los intrincados procesos de la creación de sueños. Dream Productions se posiciona como una secuela intermedia que se desarrolla entre los eventos de la película original Intensa-Mente del 2015 e Intensa-Mente 2 del 2024. Esta estratégica ubicación temporal permite a los creadores profundizar en aspectos del mundo interior de Riley que no se exploraron completamente en la película original, ofreciendo una nueva perspectiva sobre cómo funcionan los sueños y su impacto en la vida consciente. La serie, creada por Mike Jones , conoci
The Brutalist es una película épica de drama histórico dirigida y producida por Brady Corbet , quien también coescribió el guion junto con Mona Fastvold . Este ambicioso proyecto es una coproducción internacional entre Estados Unidos, Reino Unido y Hungría, y se estrenó en 2024. Con una duración de 3 horas y 35 minutos, la película explora las complejidades de la vida después de la Segunda Guerra Mundial, centrándose en las luchas de aquellos que intentan reconstruir sus vidas en medio de la devastación. La historia sigue a László Toth , un arquitecto visionario, y su esposa Erzsébet , quienes huyen de Europa en 1947. A medida que intentan establecerse en América, se enfrentan a los desafíos de la reconstrucción personal y profesional en un nuevo entorno. La narrativa se desarrolla en un contexto donde el arte y la arquitectura juegan un papel crucial en la búsqueda de identidad y legado. El elenco de The Brutalist incluye a varios actores reconocidos que aportan profundidad a sus
The Winter King , es la nueva serie de 10 capítulos adaptada por Kate Brooke y Ed Whitmore desde la trilogía de libros Warlord Chronicles de Bernard Cornwell . S terminó de filmar en las locaciones de Gales y el sur de Inglterra. The Winter King será un drama fantástico que abordará el mundo del legendario Rey Arturo, El reparto está conformado por: Iain De Caestecker como Arturo, Eddie Marsan como el Rey Uther, Nathaniel Martello-White como Merlín Stuart Campbell como Derfel Ellie James como Nimue Jordan Alexandra como Ginebra Emily John como Ceinwyn Daniel Ings como Owain, Valene Kane como Morgan. Simon Merrells como Gundleus, Rey de Siluria, Tatjana Nardone como Ladwys. Steven Elder como Bedwin. Andrew Gower como Sansum. Aneirin Hughes como Gorfydd, Ken Nwosu como Sagramor. Billy Postlethwaite como el Rey guerrero Cadwys. La serie está ambientada en la Edad Media durante el siglo V, centrándose obviamente en Arturo Pendragon , el hijo ilegítimo del gran monarca
En el mundo de la animación navideña, una nueva joya está a punto de brillar, Aquella Navidad , su título original en inglés es That Christmas . Esta próxima película de comedia animada británica, producida por el aclamado estudio Locksmith Animation , dirigida por Simon Otto , siguiendo el guion de Richard Curtis y Peter Souter ; promete cautivar a audiencias de todas las edades con su encanto festivo y su narrativa conmovedora. Aquella Navidad se perfila como una adición emocionante al género de películas navideñas animadas. Podemos anticipar una historia que capturará la esencia de la temporada navideña, combinando humor, corazón y ese toque de magia que hace que las festividades sean tan especiales. El hecho de que Locksmith Animation esté detrás de esta producción es motivo de gran expectativa. Este estudio británico se ha ganado una reputación por crear contenido animado de alta calidad, con un enfoque en historias que resuenan tanto con niños como con adultos. Por lo que
En el fascinante mundo del cine biográfico musical, una nueva joya está a punto de deslumbrar a las audiencias de todo el mundo. Better Man , la esperada película sobre la vida del icónico cantante británico Robbie Williams , promete ser una experiencia cinematográfica única que desafiará las convenciones del género. Dirigida por el visionario Michael Gracey , conocido por su trabajo en The Greatest Showman , esta película no solo narra la vida de una de las estrellas del pop más carismáticas de las últimas décadas, sino que lo hace de una manera verdaderamente innovadora. Better Man no es una biopic convencional. En una decisión audaz y sin precedentes, el director ha optado por representar a Robbie Williams como un chimpancé generado por CGI . Esta elección artística sirve como una poderosa metáfora de la percepción de Williams sobre la fama y la deshumanización que a menudo conlleva. Es un enfoque que promete ofrecer una perspectiva fresca y provocativa sobre la vida de una est
En el panorama cinematográfico de 2024, Nutcrackers emerge como una propuesta intrigante que mezcla comedia y drama bajo la dirección del aclamado David Gordon Green . Esta película marca el regreso de Ben Stiller a un papel protagónico después de seis años, generando expectativas entre los fanáticos del cine y la crítica por igual. A continuación, presentamos un análisis exhaustivo de Nutcrackers , explorando su trama, elenco, producción, recepción y contexto cultural. Nutcrackers nos presenta a Mike , un workahólico interpretado por Ben Stiller , cuya vida da un giro inesperado cuando se ve obligado a viajar a la Ohio rural para cuidar de sus sobrinos recientemente huérfanos. Esta premisa establece el escenario para una narrativa que promete explorar temas de familia, responsabilidad y crecimiento personal, elementos comunes en las comedias dramáticas contemporáneas. La elección de Ohio como escenario no es casual. El estado del Medio Oeste americano ha sido frecuentemente utili
Comentarios
Publicar un comentario