Frida

Frida es un documental de 2024 dirigida por la debutante Carla Gutiérrez sobre la vida de la pintora mexicana Frida Kahlo, se estrenó en el Festival de Cine de Sundance de 2024. 

 

Frida Kahlo, la icónica artista mexicana, se ha convertido en una presencia omnipresente en nuestro mundo. Su imagen puede encontrarse en edificios, bolsos e incluso pendientes. Es tan conocida que a menudo se hace referencia a ella solo por su nombre, Frida. 

 

El impacto de Kahlo en el mundo del arte es innegable. No solo se le reconoce como una de las pintoras más destacadas de su generación y del modernismo mexicano, sino de toda la historia del arte. Su historia y sus imágenes siguen inspirando y cautivando, dando lugar a innumerables interpretaciones y adaptaciones. Desde los extravagantes paraguas y muñecas que se venden en las tiendas de regalos de los museos de arte hasta la aclamada película de Julie Taymor, Frida.

Cada una de sus piezas es una obra maestra, con capas de intrincados detalles y un profundo significado. Es realmente sobrecogedor. Ahora, el primer documental de Carla Gutiérrez, nos adentra aún más en el mundo de la artista. A partir de las propias palabras de Frida recogidas en sus diarios, cartas y entrevistas, la película es un tesoro de material de archivo. Ofrece un retrato rico e íntimo de Kahlo, arrojando luz sobre su despertar político durante la época zapatista, su implicación en el activismo comunista y su compleja relación con su marido, Diego Rivera. 

A través de una combinación de imágenes de archivo, pinturas y bocetos de Frida, el documental da vida a su historia de una manera creativa y atractiva. Nos adentramos en los pensamientos de Kahlo sobre su propio cuerpo, el accidente que le cambió la vida y le causó un inmenso dolor y posteriores problemas de salud, y la angustia que sufrió, incluido un aborto espontáneo.  

Kahlo desafió sin miedo a EE. UU. y al movimiento surrealista, que no supo apreciar su obra única. A medida que vemos el documental, notamos la personalidad que se esconde tras el lienzo, su espíritu rebelde, sus tiernos momentos con Rivera, sus apasionadas relaciones con otros amantes y el consuelo que encontró en la pintura.

 

Frida Kahlo es una figura polifacética, que encarna cosas diferentes para personas diferentes. Es la consecuencia inevitable de convertirse en un icono. Sin embargo, el documental logra captar las muchas complejidades de la vida de Kahlo, presentando un retrato completo y lleno de matices. Frida es un testimonio del poder perdurable del arte de Kahlo y de su obra.

Desde el principio, la película nos cautiva con imágenes de Frida Kahlo en su modesto estudio, donde pinta y fuma. Nadie sabía que estas obras adquirirían una importancia increíble en los años siguientes a su muerte. El enfoque estilístico de la película se hace evidente a medida que las imágenes y secuencias en blanco y negro se colorean ocasionalmente para llamar la atención sobre la figura central. En algunos casos, ciertos elementos de una toma están coloreados a mano, lo que recuerda a una película muda, como una vibrante variedad de sombreros en una multitud. Otras veces, los colores estallan detrás de las ilustraciones, como salpicados de una paleta de acuarela, saturando el encuadre para atraer a los espectadores de hoy, acostumbrados a un flujo constante de imágenes en movimiento. Para rellenar los huecos en los que no hay narración, se recrean titulares de radio y efectos de sonido, como el encendido de un cigarrillo, que añaden una capa extra de autenticidad.

Sin embargo, la película da un giro creativo que puede dividir a los espectadores.

La decisión de animar los cuadros de Frida es un poco distante. Sus obras ya son visualmente cautivadoras, rebosantes de vida y movimiento. La adición de elementos animados en 3D, como hojas que parecen balancearse o monos cuyos brazos se agitan, es un paso en falso. Empobrece la obra, embota la textura de sus pinturas y distrae de la visión original de la artista. Como cuando las obras maestras de Vincent van Gogh se animaron de forma grotesca. En Frida, una bandera ondea como un viejo gif de la Web 1.0, un chorro de fuego se asemeja a una cascada de spa de principios de la década de 2000, y las lágrimas caen en cascada por el rostro del cuadro, a pesar de que la figura ya expresa agonía. Es como si la película no tuviera fe en que las imágenes de Frida hablaran por sí mismas.

Aunque el estilo visual de la película está claramente inspirado en la obra de Frida, su amor por el tema brilla en su dedicación al uso de imágenes de archivo y las propias palabras de Frida, conservadas con el audio original, lo que permite captar los modismos que hacen que su prosa sea más poética, incluso más divertida. Es un trabajo de amor recopilar todas las complejidades de la historia de Frida Kahlo, y nos hubiera gustado haber disfrutado más de esta Frida. La cual ya se puede disfrutar a través de Prime Video.